POMO

Eine angenehme Mädchenalternative zu den großen Disney-Märchen über schöne Prinzessinnen und böse Königinnen, die durch Science-Fiction-Motive von Genre-Klassikern oder Bays Die Insel ergänzt wird. Visuell ist es kitschig und die Kostüme sind fast kindisch (obwohl der Film nicht gerade für Kinder bestimmt ist). Er ist jedoch unterhaltsam und ich persönlich fand Emma Roberts mit rosa Haaren anziehend. Und die lesbische Zuneigung von Eiza Gonzáles, OMG! [Sitges FF]

Eine Art reifere Amateurproduktion. Eine Anhäufung von Klischees mit unerträglichen Mitschülern, einer schönen Mitschülerin und einem Monster im Schuppen. Am Ende verliert es jeglichen Ernst. Der ganze Saal hat gelacht. [Sitges FF]

X-Mens auf der anderen Seite des Gesetzes. Ein langweiliger Stoff, technisch als ein zweitklassiger Science-Fiction-Film bearbeitet, ohne Fantasie im Drehbuch und ohne Schauspieler*innen, die das Ganze weiterbringen würden. Für wen wird das gedreht? Genre-Fans mögen entweder große Produktionen oder Werke mit guten Ideen (Upgrade). Auch die Musik kopiert hier auffallend Martinez’ Drive und Fiedels Terminator. [Sitges FF]

Rentner als Hippie-Mörder ohne Motivation auf der Flucht. Rob Zombie ist ein Fan von ihnen und er lässt sie gerne Unschuldige massakrieren. Der Film hat einen prima Anfang, aber allmählich verschwindet die Begeisterung. Der zweite Akt (das Haus) macht noch Spaß, aber der letzte wird nur noch hinausgezogen und das Potenzial des Milieus und der Figuren ratlos verschwendet. [Sitges FF]

Ein Thriller, der ausgezeichnet mit dem keinen Raum und der unvorhersagbaren und glaubhaften Entwicklung arbeitet. Die Hauptfigur geriet hier selbst in eine unbequeme Situation, was sie aber echt verdient hat. Überraschenderweise geht sie den Zuschauerinnen und Zuschauern die ganze Zeit nicht auf die Nerven und ist auch nicht langweilig. Die Bestrafung des Schuldigen und die Neugier, wie sich die Situation entwickeln wird, sind der Antrieb der Unterhaltung. Deshalb war ich vom Ende ein bisschen enttäusch – von einem frischen und mutigen Hit habe ich mehr als nur einen Hinweis auf die alarmierende Kriminalität in Argentinien mit einem pathetischen Abschluss erwartet. [Sitges FF]

Eine wilde Arcade-Sache mit ausgefeilter visueller Gestaltung, hochwertigen visuellen Effekten, greifbaren Figuren und einigen unterwarteten Wenden, die auch die Aufmerksamkeit von Zuschauer*innen fesseln, die nicht zum Zielpublikum gehören (d. h. von mir). Nicht nur die Anwesenheit von Radcliffe lässt den Film zu einem fast erstklassigen Werk werden. Dazu trägt hauptsächlich der Regisseur bei, der ein Gefühl für die Erzähldynamik hat. Man hätte erwartet, dass es blöder wird. [Sitges FF]

Eine leicht meditative, nordisch kalte Überlegung, ob man leben sollte oder nicht, wenn man von etwas psychisch fertiggemacht wird, aber zu Hause jemand ist, den man liebt. Eine attraktive Genre-Form in dunklen Farben mit einem ziemlich banalen, emotional distanzierten Inhalt, der keine interessante Entwicklung durchläuft. [Sitges FF]

Gerade für diese düstere Dimension und schicksalhafte Tiefe mag ich allgemein die DC-Figuren mehr als die bunten von Marvell. Der Joker von Phillips ist ein Drama mit Stil, welches psychologisch gut geleitet und von Phoenix ausgezeichnet gespielt wird. Es erklärt die Entstehung einer wichtigen Comicfigur aus der Batman-Welt. Die Ursachen ihrer sich vertiefenden Ängste, die zu einem völligen Verzicht auf einen Glauben an das Gute führen. Es wird das logische Finden einer Selbstverwirklichung in einem revolutionären Kampf der Unzufriedenen gegen die höhere Gesellschaft gezeigt. Der Film ist eine echte Popkultur-Version von Scorseses Taxi Driver. Zusätzlich hat er eine ausgezeichnete Verbindung mit der Geburt von Batman – sowie im Drehbuch als auch mit der Laune, die batmanmäßig düster ist. Einen fünften Stern gebe ich nicht, weil mich der Höhepunkt des Films nicht überraschte und auch nicht gerade begeisterte – ich habe ihn vorausgesetzt und gehofft, dass es nicht "das Größte“ ist, was der Film am Ende bieten kann.

Ein Entzug von Sex, Alkohol und Würstchen. Und vom Leben im Dachgeschoss. Ein absichtlich fast karikaturistisch ekeliges Erlebnis aus keinem guten Hamburger Viertel der 70er Jahre des vergangenen Jahrhunderts. Verrauchte Kneipen mit musterhaftem Gesindel, eine schockierende Brutalität und kreative Perversion, welche die Grenzen der mutigsten Kinoproduktion überschreitet. Einen künstlerischen Wert spürt man erst in der letzten, langen und sorgfältig überlegten Aufnahme. Der Rest ist nur eine alternative, perverse Unterhaltung für abgestumpfte Neugierige, die eine gewisse Gesellschaft in einer Zeit reflektieren soll. Bei diesem Aspekt kann man den Film nicht ernst nehmen. Aber man kann sich sicher sein, dass man sich an ihn lange erinnern wird. Viele Szenen wird man mehrmals mit Freunden beim Biertrinken besprechen und niemand wird ihn für eine lange Zeit übertrumpfen. Ich könnte mir auch vorstellen, dass er zu einer Kult-Angelegenheit wird. Während des Films und kurz danach maximal drei Sterne. Mit der Zeit steigt der bizarre Wert und man wird zu einem erneuten Ansehen gelockt. [Helsinki IFF]

Bykov macht wieder auf die Korruption in Russland aufmerksam, aber gleichzeitig auf die Notwendigkeit der Existenz von Sozialschichten (weil sonst eine Gesellschaft einfach nicht funktionieren kann). Er will mehreren Seiten Recht geben. Er möchte, dass die Konstellation der Figuren geistreich wirkt, aber andererseits will er es direkt und klar haben (der Film ist purer Mainstream). Am Ende stockt die Verteilung der Sympathien gegenüber den einzelnen Teilnehmern des Spiels, die Gefühle sind verwirrter. Dank einer unvorhersehbaren Entwicklung und einer hochwertigen Form ist sein Knaller aber immer noch sehr "enjoyable“. [Helsinki IFF]