claudel

Javier Bardem und seine famose Maske haben in die ruhigen Gewässer der langjährigen Marke Schwung gebracht. Wenn man dazu sexy Effie in der Rolle der intelligenten „Hexe“ hinzufügt, erhält das bekannte Team attraktive Partner. Eine gute Unterhaltung für die ganze Familie.

Lyna Khoudri ist sehr anmutig, deshalb kann ihr Leiden das männliche Auge nicht erfreuen. Die Geschichte wird zu einfach erzählt – wir verfolgen eine talentierte und ehrgeizige Tänzerin – eine Ballerina und ihre nicht weniger ehrgeizige Mutter und ihr ziemlich ruhiges Leben, in das regelmäßig und schicksalhaft unentschuldbare Gewalt eintritt. Dazu wird viel getanzt. Der Film schafft es nicht, mehr zu bieten, am Rande widmet er sich der innenpolitischen Situation in dem für uns wohl entferntesten und verschlossensten Staat in Nordafrika, bizarren illegalen Kämpfen und dem Thema Flucht. Drei Sterne reichen aus.

SPOILER! Denzel Washington auf Sizilien, bzw. in Süditalien? Warum nicht. Es sieht auch so aus, dass er die Hälfte des Films die göttliche Ruhe, die Gelassenheit und die Freundlichkeit der Einheimischen genießt, nachdem er sich bei der letzten Aktion verletzt hat. Ein unartiger und aggressiver Typ, der die guten Seelen vor Ort mit seiner Bande terrorisiert, fängt an, ihn zu ärgern. Denzel beseitigt ihn sehr schnell. Doch dann tritt sein älterer Bruder auf, der ein bisschen schlauer, ein bisschen mächtiger und ein bisschen härter ist. Aber auch mit ihm und seiner Bande kommt Denzel leicht zurecht. Dakota Fanning spielt die fünfte Geige, wir sehen sie in einer Szene am Telefon, in einer Szene im Café, dann wird sie fast von einer Bombe getötet und schließlich sehen wir sie im Krankenhaus. Ich frage mich, wie hoch ihr Honorar war. Das ist wohl alles, was über den dritten Teil gesagt werden kann. Es sieht nicht schlecht aus, ich würde sogar sagen, dass die italienischen Kulissen dem Film eine ganz andere Dimension verleihen, aber der dritte Teil bringt nichts Neues. Es reicht wahrscheinlich aus, um die gesamte Trilogie abzuschließen.

Die ersten fünf Minuten habe ich nicht geglaubt, dass solche Szenen im Iran erlaubt wären :-D Ich wusste nicht, dass es sich in Wirklichkeit um einen europäischen Koproduktionsfilm handelt. Nichts für schwache Nerven, aber auch nichts extrem Übertriebenes, dennoch hart und teilweise explizit. Schauspielerisch sehr gut dargestellt und thematisch gut verarbeitet. Ein Daumen nach oben.

Die schwächste Bearbeitung, die ich je gesehen habe… Ein fader Athos, ein unauffälliger Porthos, ein unsichtbarer Aramis, ein saurer und unsympathischer d'Artagnan, über Richelieu kann man nichts sagen… Nur die Frauen retten es, Eva spielt Bestien hervorragend und Lyna als Constance ist auch sehr gut. Eine schreckliche Langeweile.

Ich stoße selten auf einen Film aus der Schweiz, aber es lohnt sich immer und ich erfahre etwas Neues und Interessantes. Die Schweiz wird oft als Insel der Demokratie, der Neutralität und des Liberalismus wahrgenommen, daher würde kaum jemand vermuten, dass Frauen bis in die 70er Jahre und in einem Kanton sogar bis in die 90er Jahre auf ihr Wahlrecht warten mussten. Die göttliche Ordnung zeigt diesen politischen Umbruch auf eine witzige sowie ernsthafte Weise. Ein angenehmer Film.

Das gesamte Erlebnis von Das Jahr des Teufels wurde dadurch verstärkt, dass ich den Film in einem kleinen Kino in einer ehemaligen Fabrik sehen konnte. Mir wurde bewusst, dass ich von Petr Zelenka nur seine beiden Musik-Halb/Pseudo-Dokumentarfilme nicht gesehen habe. Die Zuschauer lachten laut und ich auch. Der Humor ist manchmal fast absurd. Die Lieder von Nohavica sind eingängig. Ich muss zugeben, dass ich weder das Werk noch die Persönlichkeit von Karel Plíhal besonders gut kenne. Wenn ich ihn aufgrund dieses Films bewerten sollte, würde ich ihn als einen sehr seltsamen Menschen betrachten. Ich kann jedoch nicht beurteilen, was alles in Verbindung mit ihm Fiktion war und was Realität – übrigens habe ich meiner Kollegin bestätigt, dass Plíhal immer noch lebt. Die Selbstentzündung und Beerdigung waren Fiktion.

Ich werde mich ständig wiederholen, aber das Beste ist das zentrale Lied. Auf jeden Fall bewerte ich den dritten Teil besser als den zweiten. Der Humor ist nicht verschwunden und es kam Vanessa Hudgens hinzu, auch wenn sie nur wenig Raum hatte. Der mexikanische Plot ist auch ziemlich gut.

Alkohol fließt in Strömen, die Musik dröhnt, alle sind geil, was durch Wettbewerbe am Pool und im Club noch verstärkt wird… Eine klassische Teenager-Angelegenheit… Doch bald wird die Handlung ernster und lässt die verbale sowie nonverbale Schauspielleistung von Mia McKenna-Bruce hervorstechen. Ein sehr solides Debüt mit einem einfühlsamen Blick in die Seele eines jungen Menschen.

Eigentlich handelt es sich um Crash in einer etwas anderen Darstellung mit einem Hauch von Tödliche Versprechen - Eastern Promises. Cronenberg kopiert also sich selbst. Crimes of the Future würde ich jedoch nicht als pervers bezeichnen, was oft in Verbindung mit Cronenberg und seinem Werk gesagt wird, sondern als abartig, amoralisch und abscheulich. Er spricht einige attraktive Schauspielerinnen an, entkleidet sie und bringt sie in absurde Positionen, womit er vielleicht einige Fans gewinnen wird, aber die meisten eher abstößt und abschreckt. Ich wollte einen Stern für Kristen Stewart geben, aber für die Obduktion am Ende kann ich nicht einmal das geben.