NinadeL

Bla, bla, bla... Kubrick, Haneke und ihr unehelicher Sohn von Trier hatten einen Unfall und das kam dabei heraus. Kidman und Colin durften nicht fehlen (umso besser für das, was sie schon im letzten Coppola-Film getan hatten - oder war es umgekehrt?). Und jemand behauptete, das Ganze sei eine klassische Iphigenie. Also ok. Die ganze Lucerna lachte, FilmBooster applaudierte und NinadeL langweilte sich. Aber das ist sie inzwischen gewöhnt, denn Kidman hat auch schon Kubrick und von Trier die Stirn geboten, kein Wunder also.

Es ist völlig unnötig, diesem Thema einen Dokumentarfilm in Spielfilmlänge zu widmen. Das Motiv in Form eines Medaillons dieses einfachen Einfaltspinsels aus Prostějov ist gekrönt von der einfachen Botschaft, dass derjenige, der hasserfüllten Unsinn von sich gibt, in Wirklichkeit ein harmloser unreifer Sohn einer naiven Mutter ist. Einmal mehr arbeitet Klusák nur mit leeren Phrasen und (ungewollter?) Groteske. Warum sollte man einen so genannten Neonazi mit Fakten konfrontieren und ihm Aufmerksamkeit schenken? Diese Art von Mensch ist zwar ein lästiges Insekt, aber eigentlich schadet er nur sich selbst. Sein Leben läuft ins Leere, aber er geht auch nicht wählen, nimmt nicht an Demonstrationen teil und lebt einfach von seinen Wahnvorstellungen und Fehlern. Es gibt interessantere und ernstere Phänomene in der Gesellschaft als dieses. Die ersten Damen unseres Dokumentarfilms sind in der Lage, in ihren Filmen Geschichten und Aussagen zu schaffen, die einen Wert haben. Wenn Klusák diesen Ehrgeiz teilte, hat er zumindest in den letzten zehn Jahren nicht mehr daran gearbeitet. Schade.

Eine bezaubernde und malerische Geschichte aus der Feder von Zdeněk Svěrák, die auf den Erinnerungen seiner Kindheit basiert. Was könnte man sich mehr wünschen? Die ideale Form eines idealen Stoffes. Es würde keinen Sinn ergeben, dieses Projekt nicht in Jan Svěráks Kino zu berücksichtigen. So ist das in Ordnung.

Zugegeben, ich hatte nach der Neuauflage von Gatsby einen stärkeren Fitzgerald'schen Wirbelsturm erwartet, aber nun gut. Dank Amazon haben wir eine Serie über Zelda und eine Last-Tycoon-Serie - passenderweise unvollendet. Und wie ist Christina Ricci als Zelda? Eine unkonventionelle, energiegeladene Südstaatenschönheit, ein Vorbote der Roaring '20s? Ja, genau so. Selbstbewusst, attraktiv und charmant, idealerweise die Art von Frau, die die Muse eines großen Schriftstellers verkörpern könnte. David Hoflin wiederum ist Fitzgerald, sehnsüchtig, ehrgeizig, mit einem unerfüllten Ego und voller leidenschaftlicher Liebe. Das kürzere Format der einzelnen Folgen macht Zelda zu einem erfreulichen Häppchen aus meiner Lieblingszeit der späten 10er und frühen 20er Jahre. Des 20. Jahrhunderts. Dazu kommen die hervorragend ausgewählten Epochenhits "Aint She Sweet?" oder "Makin' Whoopee". Wir erleben noch einmal die Zeit, in der die Romane "Diesseits vom Paradies" ("This Side of Paradise", 1920) und "Die Schönen und Verdammten" ("The Beautiful and Damned", 1922) entstanden, und wir können nur bedauern, dass wir nicht mehr Zeit mit Zelda in dieser Form verbringen können.

Eine äußerst charmante Fortsetzung des schauspielerischen Falls. Kanyza und Němcová in den Rollen von Film- und Rundfunkregisseuren, Navrátil, der den ersten unterirdischen Antiquitätenladen betreibt, Pat und Mat auf der Suche, Exner sieht gut aus, ich bin happy.

Die abschließende Rochade zwischen den Königinnen Heinrichs VIII. hat mir das Herz gebrochen. Catherine Howard ist nur ein zerbrechliches Küken, Anna von Kleve beginnt zum ersten Mal nach der Unabhängigkeit populär zu werden... Töchter aus früheren Ehen reifen für ihre herrschaftlichen Aufgaben, bis schließlich die reife Catherine Parr, gespielt von meiner Lieblingsspielerin Joely Richardson (Nip/Tuck), das ganze Chaos auflösen muss. Wenn jemandem der Tudor-Hof bis zur 4. Staffel nicht ans Herz gewachsen ist, hat er ein Herz aus Stein. Und natürlich könnte ich mir vorstellen, dass sich das gleiche Thema durch sechs oder mehr Staffeln zieht, schließlich geht es um den Vater von Heinrich VIII. und die Tatsache, dass sein Interesse an den Boleyn-Mädchen bereits mit deren Mutter begann... und am anderen Ende dauerte es, ehe sich Edward VI., Bloody Mary und Elizabeth I. abwechselten. Kurzum, es ist ein inspirierendes Stück Geschichte.

Ich hätte nicht einmal bemerkt, dass Jane Seymour von zwei verschiedenen Schauspielerinnen gespielt wurde, so fade war ihre Rolle. Aber sie hat ihre Rolle perfekt erfüllt. Die sanfte, zerbrechliche Mutter von Edward VI., die Heinrich VIII. mit seinen Töchtern Mary und Elizabeth versöhnte. Mit ihrer Geburt erreichte die Qualität der gesamten Serie einen verfrühten Höhepunkt, und die Tudors verloren eine Zeit lang ihren Charme. Mit der Trauer um Jane kam aber auch die Notwendigkeit, eine Brücke zu Ehefrau Nr. 4 zu schlagen - zur deutschen Prinzessin Anna von Kleve. Es war wahrscheinlich eine gute Entscheidung, sie mit der Sängerin Joss Stone zu besetzen, und sei es nur, um den Eindruck zu erwecken, dass sie wirklich fehl am Platz ist. Warum nach den wirklichen Gründen suchen, warum sie nicht willkommen war, wenn Catherine Howard (die gefährlich aussehende Teenagerin Tamzin Merchant aus Salem) bereits im Nebenzimmer wartete, oder? Und wer war sonst noch großartig, und mit wem wird es in der nächsten Staffel nicht weitergehen? Natürlich James Frain (True Blood) als Thomas Cromwell, versteht sich.

Wenngleich ungern, muss ich dem unzufriedenen Teil des Publikums zustimmen. Tulpenfieber hätte wirklich eine weitere Geschichte nach dem Vorbild von Das Mädchen mit dem Perlenohrring sein können. Das nicht vorhandene Zusammenspiel zwischen Vikander und Waltz macht die ganze Erfahrung jedoch unglaubwürdig bis unerträglich. Die Tage von Die Königin und der Leibarzt sind vorbei. Oder war es nur ein kleiner Fehler und wird Alicia diesen Fehltritt überstehen und den Hoffnungen gerecht werden, die in den letzten fünf Jahren in sie als die neue ideale Schauspielerin für Kostümdramen gesetzt wurden? Mal sehen.

Vielleicht ist die Begeisterung nicht so groß, weil Bells Biografie nicht mit Lawrence von Arabien vergleichbar ist. Dennoch bietet das Zusammentreffen von Kidman und Herzog eine ungewöhnliche sinnliche Erfahrung. Die Politik des Nahen Ostens, die Rolle der Frau in der Gesellschaft und viele andere reizvolle Themen umrahmt Herzog in Leinwänden voller Pastellfarben, wobei Kidman an ihre Rollen aus ihrer Jugend erinnert, für die sie schon immer ihren legendären Esprit hatte. Abenteuer mit einem magischen Touch, das ist die Königin der Wüste. Geeignet, um es zum Beispiel denjenigen zu empfehlen, die von Der Garten Allahs verzaubert sind.

Die zweite Staffel hat einen stärkeren Verlauf, die Krönung von Anne Boleyn ist ein wirklich attraktives Thema, ebenso wie ihre Hinrichtung. Man muss sehr schnell schauen, dann steigt oder fällt der Adrenalinspiegel natürlich - je nach der schwindenden Position der zweiten Königin Heinrichs VIII. Die Geburt Elizabeths ist wahrhaftig prophetisch, und wie könnte es anders sein, wenn man bedenkt, dass Hirst beide Filme über ihr goldenes Zeitalter drehte. Die Szenen im Vatikan sind ebenfalls großartig, Meyers spielt, als gälte es sein Leben und wird immer ausschweifender. Und dabei erwartet ihn noch so viel! Die zerbrechliche Jane Seymour zum Beispiel.