D.Moore

Einer der besten Marvel-Filme, vielleicht sogar der beste. Die Trailer haben zum Glück nicht alles verraten. Deshalb ist die Handlung von The First Avenger: Civil War überraschend (egal, ob Sie die Vorlage kennen oder nicht). Dabei ist sie aber überhaupt nicht überladen und fließt vom Anfang bis zum Ende sehr natürlich dahin, es gibt keine Spur von Krampfhaftigkeit… Kurz und gut das genaue Gegenteil (der ersten und zweiten) Avengers. Beeindruckende stille Dialogszenen wie aus Singers X-Men wechseln sich mit einer Action wie von Paul Greengrass ab, die Witze sind kein Muss, sondern ein willkommenes Gewürz. Das, was dramatisch und schicksalhaft sein soll, hat diese Eigenschaften. Und wenn emotionale Szenen kommen, ist es absolut rührend und keinesfalls lächerlich. Die neuen Figuren passen zu den vertrauten sehr gut (der sympathische Spider-Man) und Henry Jackman hat im Unterschied zum letzten Captain America eine wirklich schöne Musik komponiert. Endlich ist auch jemand auf die Idee gekommen, dass im epischen Finale des Films keine Flut von digitalen Tricks notwendig ist, die Großstädte vernichtet. Es gibt andere Möglichkeiten, wie man den Zuschauer*innen die Kehle zuschnüren kann. Erst jetzt wurde mir bewusst, was alles dem Film Batman V Superman: Dawn of Justice fehlt, der übrigens einen sehr ähnlichen Plot hat. Er stellt ihn aber schlimmer dar.

Ich war überrascht, dass der Film nicht ausgesprochen fürchterlich ist, obwohl ich wegen des Namens von Vít Olmer (und seines Gesichts mit der Grimasse am Ende vom Vorspann) auf das Schlimmste vorbereitet war. Zum Glück handelt es sich aber um eine Geschichte nach Oscar Wilde, in der hundertprozentig verlässliche Schauspieler*innen wie Petr Nárožný, Jiřina Bohdalová und Naďa Konvalinková spielen. Deshalb musste der Film wenigstens halbwegs gut werden. Und er ist es auch. Werter Herr, ein gut erzogener Mensch klopft ebenso wie ein gut erzogenes Gespenst vor dem Betreten des Schlafzimmers an die Tür. Rasseln Sie bitte nicht mit den Ketten! Und machen Sie in Zeit der Nachtruhe keinen Lärm. Sonst müsste ich Sie des Hauses verweisen! Wenn Sie nicht ohne Ihre Nachtspaziergänge leben können, dann ölen Sie bitte Ihre Ketten ein. Ich könnte Ihnen Tammanys ausgezeichnetes Schmiermittel mit aufgehender Sonne empfehlen. Gute Nacht. – Gute Nacht.

Diesen Film gibt es heute nur in einer unvollständigen Version. Es fehlt aber nicht viel und der fehlende Rest würde ihn wahrscheinlich nicht verbessern. In den besten Momenten erinnert er an einen stummen Slapstick, in dem hier und da ausversehen etwas gesagt wird. Sonst ist der Film aber nicht besonders gut. Vlasta Burian und Adolf Dymsza sind ein sehr seltsames und ungleiches komisches Duo (raten Sie mal, wer besser ist). Sie verstehen sich nicht, wenn sie nicht gerade eine erfundene Sprache benutzen, und ich habe sie auch nicht verstanden.

A pretty original idea and a pleasantly unpleasant Carpenter-like atmosphere, but the shooting scenes and the like bring it down from my point of view. Surely characters who appear in a horror movie don't have to act stupid just because they appear in a horror movie, right?

Einen so ausgefeilten und ständig unterhaltsamen Film, in dem es Spannung, Humor, Romantik, Action und vieles mehr gibt, sieht man nicht jeden Tag. Hitchcock wartet auf nichts, er gibt gleich am Anfang Gas. Mithilfe der Schauspieler*innen und Herrmanns wilder Musik macht er mit dem Publikum mehr als zwei Stunden das, was er will. Und uns stört das überhaupt nicht.

Der Film Die Vögel ist immer noch so toll wie beim letztem Mal, als ich ihn gesehen habe. Ein pures Vergnügen. Am meisten bewundere ich den allmählichen Aufbau der Stimmung und die Verwandlung eines interessanten Beziehungsdramas mit vielen sympathischen Figuren in einen mitleidslosen Thriller, in dem man ums Leben kämpfen muss. Jede Szene mit den Vögeln ist nicht nur unglaublich spannend, sondern auch noch spannender als die vorige Szene. Der unheimliche Angriff auf die Schüler*innen wird also ein paar Minuten später durch die "Vogelapokalypse“ in der Stadt übertrumpft, welche später vom mehrfachen Horrorfinale getoppt wird. Die technische Seite des Films hat nichts von ihrem beeindruckenden Charakter verloren. Wenn sie jemand als veraltet betrachtet, bitte schön. Mir jagen Die Vögel weiterhin Angst ein und daran wird sich wahrscheinlich nichts ändern.

Eine auf den ersten Blick unterschätzte und bestenfalls durchschnittliche sechsteilige TV-Sendung, in der sich aber überraschend viel Humor versteckt, welcher dem von der Sendung Možná přijde i kouzelník gleichkommt. Das ist ja auch logisch, wenn der Autor von beiden Sendungen František Polák ist. Es gibt mehrere Gründe, warum ich Ring volný als überdurchschnittlich bewerte. Der erste Grund hat mit Humor fast nichts zu tun – es ist der Tausch von Liedern. Václav Neckář singt das Lied "A tak dál nosíš po kapsách sny mládí" und Waldemar Matuška wieder "Lékořice". Und beide Darbietungen sind toll. Der nächste Grund ist aber schon der Humor. Ich weiß gar nicht, was ich als Erstes erwähnen soll. Vielleicht Helena Růžičková und Václav Neckář, die exzellent Korns Lied "Ne, Maestro" parodieren? Ivan Mládek, der mit Hana Zagorová den Song "Duhová víla" singt (Ivo Pešák tanzt dazu) und ein anderes Mal "Lásko, mně ubývá sil"? Oder Pavel Bobek mit "Neopatrný křeček" (ein Lied über einen Hamster, der nie mehr Kotklümpchen auf den Schienen lassen wird)? Oder Marie Rottrová, die mit Petr Nárožný die tolle Szene mit einer Tuba und einer Harfe hat? Eva Pilarová, die mit Vladimír Menšík swingt? Naďa Urbánková, begleitet von einem Familienchor, dessen Mitglieder Jiří Hrzán, Helena Růžičková, Jitka Molavcová und František Filipovský sind? Den nonchalanten Humor von Yvetta Simonová und Miloš Kopecký? Es gibt so viele super Momente. Schade, dass manche Stücke nicht so gut waren, z. B. das Singen der Fahrkarte von Věra Špinarová. Sonst ist Ring volný gelungen. Auch die Transparente, die überall hängen, sind sehr witzig – z. B. wenn auf ihnen "Die Mitarbeiter der Prager Bäckereien grüßen Petr Spálený“ steht.

Ein super geheimnisvoller Film, einer von den soliden Streifen, die immer interessanter und spannender werden. Man kann ihn beim ersten und auch beim hundertsten Mal genießen. Die Leistung von James Stewart ist großartig, Kim Novak bin ich so verfallen, wie ihr wahrscheinlich jeder verfällt. Und Hitchcocks durchdachte Aufnahmen, die nicht nur von Herrmanns Musik begleitet werden, sind einfach sensationell.

Holsts "Die Planeten" haben dem jungen Publikum wahrscheinlich mehr Spaß gemacht. Die Musik ist diesmal "schwieriger“, dafür zeichnen sich aber Bernsteins Worte durch eine größere Verständlichkeit aus. Sie stellen wieder alles klar dar und erklären es mühelos. Es wird ziemlich viel gesprochen und dirigiert. Ein großer Bonus dieses Teils ist der Auftritt des damals zwanzigjährigen und schon ausgezeichneten Klavierspielers Joseph Kalichstein, welcher heutzutage zu den berühmtesten Klavierspielern nicht nur in Amerika, sondern auch auf der ganzen Welt gehört.

Eine prima Unterhaltung zum Entspannen mit einer fantastischen Ausstattung. Leider muss ich aber einige Dinge kritisieren, z. B. das Lied von King Louie, das zu der Szene nicht besonders passt, dann Kaa, der wenig Raum bekommen hat, und das Finale, das überraschenderweise märchenhafter als im ursprünglichen Zeichentrickfilm ist. Sonst hat mir The Jungle Book gefallen und ich bin froh, dass Jon Favreau nach der allgemeinen Unzufriedenheit mit Cowboys & Aliens Geld für diesen Film bekommen hat und dass er gute Arbeit leistete. Die Musik von John Debney ist auch gelungen. Sie arbeitet mit gut bekannten Motiven, hat aber auch ein paar eigene Ideen. Die beste Figur ist natürlich Balu mit der Mimik von Bill Murray.