D.Moore

Not to repeat himself, George Miller went about it differently this time and decided to focus on what he didn't have time for last time, and we get to know the characters and the world better. But that doesn't mean there's no action. There is action, and what kind of action. The first act alone puts most recent action movies to shame, and it's still just getting started. In short, Furiosa is an excellent film, with a great Anya Taylor-Joy, who actually enters the scene perhaps somewhere in the middle, and a perfect villain played by Chris Hemsworth. I absolutely love it when actors use make-up to help them become someone else entirely, and Hemsworth has done just that to perfection. He's erratic, insane (how else), but he's also hilarious and, in his own way, ridiculous as he speeds through the desert on his post-apocalyptic tricycle. He clearly enjoyed the filming, and I enjoyed the result.

Ja, es ist wahr, dass das letzte Drittel den beiden vorherigen nicht gerecht wird, obwohl es diese Passage ernsthaft versucht. Aber es wiederholte sich eigentlich die 13 Jahre alte Überraschung aus Planet der Affen: Prevolution, von dem ich auch nicht wirklich viel erwartet hatte. Dieses Mal sind wir endlich in der Phase angekommen, in der die Affen die Hauptrolle spielen und den Menschen nur noch die zweite Geige übrigbleibt (obwohl es im weiteren Verlauf anders sein kann), und das ist großartig. Die Tricks verzaubern wieder, die Charaktere sind dank ihnen hundertprozentig glaubwürdig, die Geschichte ist interessant und die Erforschung einer fremden, aber vertrauten Welt hat auf jeden Fall ihren eigenen Zauber.

Ryan Gosling und Emily Blunt sind super, David Leitch hat offensichtlich genossen, einen Film über sein eigenes Handwerk zu drehen... Aber ich habe The Fall Guy nach einer halben Stunde, als die Hauptgeschichte in Fahrt gekommen ist, fast alles nicht mehr geglaubt. Genau wie bei dem vorherigen Bullet Train wurde er zu einer Parade von nicht ganz glaubwürdigen und manchmal krampfhaften Situationen, aus denen nur die Unterhaltung mit geteiltem Bild und die Actionszene mit dem Container herausragten. Zu allem Überfluss war der Film furchtbar lang und hätte vor dem Finale mindestens dreimal enden können. Schade. Ich gehöre nicht zu denen, die ständig behaupten, dass früher alles besser war, aber in diesem Fall muss man sagen, dass ein solider Film, der das Stuntman-Handwerk preist und wirklich unterhaltsam, verrückt und glaubhaft romantisch ist, bereits vor 47 Jahren entstanden ist. Und das ist Ein irrer Typ mit Belmondo.

Ein faszinierendes Werk. Actionreich, aber auch einfühlsam, am Ende überraschend eindrucksvoll und bewegend. Und ständig unterhaltsam. Ein Film, bei dem man fast vergisst, dass er „nur“ animiert ist.

Die Ausgewogenheit des vorherigen Films, der ohne Probleme die Nostalgie mit neuen Figuren verbunden hat und natürlich anknüpfte, ist leider weg. Die Autoren wollten uns nicht das geben, was sie letztes Mal versprochen haben, und so ist das ursprüngliche Team definitiv nicht zurückgekehrt, im Gegenteil, mir scheint, dass es noch weniger getan hat (eine Ausnahme ist vielleicht Dan Aykroyd). Die interessanteste Figur bleibt also Phoebe, gespielt von Mckenna Grace. Es ist kein schlechter Film, aber ich habe ihn vor einer Woche gesehen und weiß schon fast nicht mehr, worum es ging. Und das ist nie gut.

Adam Wingard setzt dort fort, wo er aufgehört hat, und das, was ihm beim letzten Mal so gut gelungen ist, gelingt ihm wieder. Kong, Godzilla und andere Monster sind wieder reguläre Charaktere, gut gespielt und viel interessanter als die menschlichen. Sie sind der Antrieb des Films und die Menschen sind eigentlich nur wegen des Maßstabs hier. Ich hatte wirklich gehofft, dass ich unter den Schauspielern im Abspann auch diejenigen sehen werde, die die Monster gespielt haben, denn sie hätten es genauso verdient wie damals Andy Serkis. Vor allem Kong ist großartig, er benimmt sich wie Arnold Schwarzenegger in Bestform und seine Mimik und seine gesamte Körpersprache sind SO unterhaltsam! Auch die Actionszenen sind unterhaltsam und einfallsreich, die Musik hat mir gefallen… Dass der Film besser ist als einige der letzten Transformers-Filme, überraschte mich nicht so sehr, aber dass er mir mehr Spaß gemacht hat als die letzten beiden Jurassic-Welten, das schon.

Wenn jemand anderes Drive-Away Dolls gedreht hätte und ich ihm vorwerfen könnte, dass er wie die Coens sein will, wäre es besser. Ethan Coen und Tricia Cooke haben sich zwar angestrengt, aber irgendwie hatte ich das Gefühl, dass ich den Großteil des Films schon einmal gesehen habe und außer dem Inhalt des Koffers hat mich nicht viel überrascht. Außerdem denke ich, dass Margaret Qualley zu intensiv war.

Auch wenn es nichts Besonderes ist, ist es dennoch ein tolles Fantasy-Abenteuer mit Schwung, einer sympathischen Heldin und einem absolut, absolut, absolut großartigen Drachen von Patrick Tatopoulos. Unter anderem entwarf er einst (God)zilla für Emmerich und man kann sehen, dass er sein Handwerk immer noch im Griff hat. Der Drache ist kein B-Movie-Monster, sondern eine echte Persönlichkeit. Mit einem wirklich furchterregenden Gesichtsausdruck.

Viele Serien mit echten Schauspielern können Blue Eye Samurai aus vielen Gründen beneiden. Die Figuren, die Handlung, die Ästhetik, die Unterhaltsamkeit, die Originalität, die offensichtliche Liebe, mit der alles entstand und die Amber Noizumi und Michael Green zu Recht zurückbekommen.

Das Buch hat mir früher einmal gefallen, aber nicht uneingeschränkt. Was mich jedoch daran gestört hat, ist im Film nicht vorhanden. Er konzentriert sich nur auf das Wesentlichste, was Spaceman: Eine kurze Geschichte der böhmischen Raumfahrt sehr zugutekommt. Die melancholische Meditation über Einsamkeit, Stille und Trennung ist definitiv nicht für jeden, aber umso mehr belohnt sie die Zuschauer*innen, die davon berührt werden. Adam Sandler ist wieder einmal absolut perfekt, genauso wie Hanuš mit der Stimme von Paul Dano.