Die Chroniken von Narnia - Die Reise auf der Morgenröte

Ich muss zugeben, dass ich Andrew Adamson als Co-Autor und Regisseur wirklich vermisst habe. Das Autorenteam holte Michael Petroni ins Boot, und Michael Apted übernahm die Regie, wodurch die unvermeidliche subtile Lücke zwischen den ersten beiden Filmen und der Reise auf der Morgenröte entstand. Eine gewisse Kompaktheit wurde aufgebrochen, aber glücklicherweise blieb die wesentliche Linie der Nuancen, die die Filme von den Originalbüchern unterscheidet, erhalten (Adamson behielt den Produzentenposten). Alles, was den Bann von Narnia endgültig hätte brechen können, wurde bereits in Kaspian elegant gelöst, nämlich die überlange Produktionszeit zwischen den einzelnen Folgen. Die Pevensies, einschließlich Eustace, fanden sich zwischen 1940 und 1942 nacheinander in Narnia wieder, und obwohl wir Eustaces Rückkehr noch nicht gesehen haben, sind bereits fünf Jahre vergangen. Es war also notwendig, das Thema des Erwachsenwerdens bei allen Hauptfiguren nach und nach zu verstärken, während dies bei einer schnelleren Produktion nicht unbedingt notwendig gewesen wäre. Im Gegensatz zu den früheren Verfilmungen (und dem Entwurf) wurden neue Verbindungen zwischen den Episoden hergestellt, die mir wirklich gefallen. Zum ersten Mal gibt es eine positive Reflexion über Susans Sommer in Amerika, was wunderbar und revolutionär ist. In allen Werken wird die realistische Kriegsgrundlage beibehalten, was großartig ist, denn eine der wesentlichsten Interpretationen der gesamten "Chroniken" handelt von der Frustration, die sich in eine Interpretation der gelebten Abenteuer als wiedergewonnene Kindheit verwandelt hat. Angesichts der Art der abenteuerlichen Reise der Morgenröte gab es jedoch eine neue Frustration an der Drehbuchfront. Was hinzugefügt wird, nämlich die prägnante Einleitung in Cambridge, ist zwar durchaus angebracht, scheint aber alle Stationen auf den verschiedenen Inseln stark zu relativieren und zu beschleunigen. Das Abenteuer geht in einem gefährlichen Tempo weiter und weiter, und es gibt mindestens zwei Linien, die es verdienen, die Zeichen der Wichtigkeit umzudrehen. Es fehlt jede Erwähnung von Kaspians Hochzeit mit Ramanus Tochter Lilliandil (und auch die im letzten Band neu hinzugekommene Romanze zwischen Kaspian und Susan wird nicht erwähnt), und die Geschichte der Pilgerreise von Gael und ihrem Vater auf der Suche nach ihrer verschwundenen Mutter entbehrt jeglicher konzeptioneller Bedeutung. Es hätte anders sein können, wenn das Sklavensystem auf den Einsamen Inseln stärker thematisiert worden wäre und wenn sich die Beziehungen zu den Einheimischen entwickelt hätten. Auf diese Weise kann man vor allem die natürlich dominierenden Riepischiep und Eustace, die in vielerlei Hinsicht die Hauptgruppe überschatten, nur in vollen Zügen genießen. Schließlich haben sich vor allem Lucy und Ed unter dem neuen Regisseur stark verändert. Im Fall von Adamson wären einige Szenen, wie die mit den Weihnachtsgeschenken oder Jadis, wahrscheinlich aussagekräftiger gewesen. Auch bei der Wahl des Liedes für den Abspann hatte Adamson ein glücklicheres Händchen - "The Call" mit seinem absolut perfekten Text blieb unübertroffen. Aber jetzt bin ich neugierig auf die Peripetie des Silbernen Stuhls... Wie sieht es noch mit Synchronisation und der 3D-Konvertierung aus? Die Synchronisation ist definitiv nicht großartig, die Kinderdarsteller versagen ganz klassisch, Ed lispelt, Lucys jauchzt, wo sie nicht jauchzen sollte usw. (10.12.2010) (weniger) (mehr)