NinadeL

Viel besser als ich zu hoffen gewagt hatte. Zum Glück wurde die Umarbeitung der Grundgeschichte nur angedeutet und Cinderella sorgte sofort für Ordnung in ihrem Schloss. Eine ihrer Halbschwestern trat in den Vordergrund, und es stellte sich heraus, dass sie doch nicht so unwissend war. Das mag nicht jeder Version von Cinderella entsprechen, aber die Disney-Serie scheint ausgezeichnet zu sein. Ich freue mich schon ziemlich auf Nummer drei.

Die dürftige Handlung des klassischen Vierecks würde für die Länge eines einfachen Werbespots ausreichen, und hier wird sie in über zwei Stunden präsentiert. Meinetwegen. Es ist nicht gerade das Schlimmste, was einem passieren kann, aber indische Filme können viel besser zaubern. Das Hauptproblem ist die unverhältnismäßig häufige Wiederholung von MTV-Clips und das fade Vor-Hochzeits-Gedöns. Die Dialoge gleichen den Perlen eines sozialrealistischen Gesprächs zwischen Liebenden, und die schauspielerische Leistung kann sich mit der von Zeit der Sehnsucht und Baywatch Hawaii messen. Die Präsentation des Films als solche wird durch die verschwenderische Mediaway-Version auch nicht in jeder Hinsicht verbessert; lediglich die phonetisch transkribierten Untertitel sind großartig. Ich frage mich, wo Asha und Raja heute sind? Hoffentlich werden sie nie als Zwilling von Manuela mit einem von einer Schiffsschraube getroffenen Gesicht ins kollektive Bewusstsein vordringen. Trotzdem lohnt es sich für mich, diese unglücklichen Erinnerungen zumindest beiseite zu schieben und lieber etwas über die Farbe einer anderen Kultur zu lernen. Eine solche Hochzeit in Rot ist ein Erlebnis für sich.

Der 12. Disney-Spielfilm, bei dem trotz aller überzogenen Klischees und der sich abzeichnenden Rückkehr zur Biedermeier-Silhouette hier ein immer noch gültiger und charmanter Disney-Film vorliegt. Eine Kombination aus Drama, Komödie, Slapstick und Romantik. Angenehm berührend, rührend märchenhaft. Keine zusätzlichen Aktualisierungen, obwohl Vergleiche mit Fleischers Cinderella ebenfalls auf der Hand liegen und es ein paar nette Sprüche wie von außen gibt, besonders vor der Erwartung der Brautwerbung. Einfach gut. Natürlich empfehle ich die von Disney liebevoll aufbereiteten DVD-Extras.

Der 49. Disney-Spielfilm. Die klassischen platten Disney-Filme sind lebendig, und es geht ihnen gut. Ich genieße jede Minute auf diesem froschigen Jazz-Ritt und genieße den New-Orleans-Touch (wie Anne Rice ihn in einem anderen Genre oft beschreibt) in vollen Zügen. Das Glühwürmchen, der Voodoo und die verrückte Zwischenkriegsblondine haben es mir angetan. Ich nehme Tianas Palast an - wo sonst kann ich Art Deco, einen Alligator mit Trompete und eine Variation von Josephine ohne Banane finden? Und die Frösche und die Schlange... wunderschön. Wunderbar, Gott segne die Verbannung der 3D-Geschmacklosigkeit. Seit Dumbo und Pocahontas habe ich nicht mehr so viel Spaß gehabt (und so gezittert).

Die Geschichte der Boleyn-Geschwister, die übrigens auch von Heinrich VIII. handelt. Eine ausgezeichnete Behandlung, die den Weg zur Serie Die Tudors auf eine großartige Weise ebnet. Wo der Zuschauer kein Geschichtsfan ist, kann es unerwartete dramatische Wendungen geben ;)) Und ich habe den Beipack bekommen, aber es hat sich nicht gelohnt, das ganze Warten, die Logik der Platin Edition ist völlig daneben.

Die Stieftochter des Wilddiebes oder Im Sumpfe der Großstadt im indischen Stil? Nun, warum nicht. Der Spaßfaktor in Namastey London - Jetzt bockt die Braut schwingt zu 100% mit und es gibt clevere Filmverweise, u. a. auf Lagaan und Cricket, so dass es ganz souverän 5* gibt. Katrina Kaif als Jazz ist genauso verrückt wie Lolle aus Berlin, Berlin und Akshay Kumar als Arjun ist auch prima. Zum zweiten Mal habe ich keine Vorbehalte und genieße jede Minute dieser sehr unterhaltsamen Reise über London zum Taj Mahal. Das einprägsamste Lied ist "Rafta Rafta"... :) Und der beste Spruch Amitabh Bachchan oder Prinz Charles? Herzlichen Dank.

Seit Herbst 2009 regiert Bollywood das ganze Jahr über, was ich gut finde und für praktikabler halte als das B-Festival und diverse vom B-Festival initiierte Zufallsveranstaltungen. Für immer wir ist eine unverwechselbare Neuverfilmung des Hollywood-Films, der in der amerikanischen Version von Ryan Gosling und Rachel McAdams dominiert wurde, jetzt mit den schönen und sehr talentierten Kajol und Ajay Devgan, einem echten Ehepaar. Die Bollywood-Version schwelgt natürlich in einer Fülle von Emotionen und Tanz in Hülle und Fülle (ich halte "Jee Le" für den besten Song, "Saiyaan" und "Phatte" waren auch schön). In einer kunstvollen Symbiose, aber mit hervorragender Dramatik und einer sehr starken Haupthandlung. Eine so perfekte Pointenerfahrung habe ich bisher nur bei Baron Münchhausen gemacht. Deshalb verzeihe ich die Arbeit des Kameramanns, der von dem schwindelerregenden Stil hätte abrücken können. Schließlich ist die Kulisse eines luxuriösen Kreuzfahrtschiffs schon visuell inspirierend genug. Und natürlich wurde die doppelte Zeitebene von 25 Jahren nicht angemessen gehandhabt (Kostüme und Kulissen waren nicht einmal minimal differenziert), aber das erwies sich am Ende als überraschendes Plus, und ich konnte die Geschichte der immer wieder neu gefundenen Liebe zu einer alleinstehenden Frau absolut nacherleben.

In den Jahren 1993 und 1994 lief der Anime für Mädchen Chikaka Uranopoda unter dem Titel Mila Superstar auf RTL 2. Es ging um die Hauptfigur aus der Volleyballmannschaft und ihren Trainer. Damals habe ich den Film auf Deutsch gesehen und wirklich nur die Bilder und ihre Emotionen verstanden - und doch war ich von Mila genauso begeistert wie von Clémentine, meinem damaligen absoluten Liebling. Shoujo-Anime Atakku No. 1 hatte seinen Vorgänger in dem gleichnamigen Manga von 1968, der 12 Teile umfasste und bis 1970 veröffentlicht wurde. Die Serie wurde dann von 1969 bis 1971 ausgestrahlt und hatte 104 Folgen, es gab also wirklich nichts Unaufgearbeitetes oder Unvollendetes. Und obwohl ich nie Sailor Moon oder Candy erlegen bin, bin ich doch hin und wieder bereit, mich wieder an Mila und ihre glühende Weiblichkeit zu setzen.

Der zweite und letzte Film des großen Paars des Nordisk Films antwortet auf die Geschichte des spektakulären Streifens Der schwarze Traum mit dem etwas komödiantischeren Film Die Balletttänzerin. Asta Nielsen und Valdemar Psilander sind hier, um die Geschichte ehelicher Untreue aufzuklären... und obwohl das häusliche Glück des Paares nicht gestärkt wird, ganz im Gegenteil, dominieren Asta und Valdemar die Leinwand wie keine anderen zu dieser Zeit und in der ganzen Welt.

Der schwarze Traum erzählt das Melodram einer Schönheitskönigin, gespielt von Asta Nielsen, bevor sie zu Die Asta wurde. Ihr Liebhaber ist der attraktive Valdemar Psilander. Ihre erste Begegnung im Kino verzauberte das Publikum so sehr, dass es fast sofort die Fortsetzung, Die Balletttänzerin, sehen wollte. Das ist nicht verwunderlich, denn die Handlung hat einiges zu bieten: mehrere exotische Elemente, darunter ein Vieleck und die Welt hinter Zirkuskulissen. Sie findet in gewählten Räumen statt, in verschiedenen Salons und zum Beispiel im Atelier des Künstlers. Ich hatte keine Zweifel an Asta als Schauspielerin, sie ist spektakulär als Tragödin. Valdemar Psilander stand zwar ein wenig in ihrem Schatten, aber die starke Kongruenz gelang ihm dennoch perfekt. Und natürlich habe ich auch kein Problem damit, in großen Blöcken zu erzählen, vor allem, wenn der Jugendstil noch in voller Blüte ist.