NinadeL

Like other Czech films and its directors, Catch the Billionaire alsobuilds on the theme of caricatures of contemporary society. This group of films and directors has always been different - they don't sugarcoat, they don't pander, and they have their own humor and I hope they will continue to do so. And, of course, they limit their offspring to supporting roles.

Die Verfilmungen von Danielle Steel sollen erfolgreicher sein als die Romane selbst. Das ist schwer zu verstehen. Jedenfalls handelt es sich um eine Spezialität, die eine "gewöhnliche Lebenssituation" beschreibt, in der zwei geschiedene Familien zusammenkommen und, nachdem sie ihre Differenzen zwischen einer unendlichen Anzahl von Kindern beigelegt haben, das Glück durch die Zeugung eines neuen Sprösslings besiegelt wird. Eines der Kinder ist ROC, eine Schauspielerin, die bis heute an ihren einzigen Karriereerfolg - die Wasserträgerin Xenas - anknüpft.

Ein kleiner Fernsehfilm im Stil einer billigeren Dr. Quinn. ROCophile sehnten sich seinerzeit danach, aber auch sie bekamen nicht mehr als ein bizarres Erlebnis mit der rothaarigen Gabrielle, die in der Mitte des Films verschwindet und keiner weiß wohin.

The name of filmmaker Zet Molas is often hidden under a layer of cheap interpretations of her fate. One of the debts that Czech culture had to her was the introduction of Karel Hynek Mácha. The last time this happened was 25 years ago and it is happening again now. Mácha was put into the company of Milan Rastislav Štefánik, Karel Havlíček Borovský and Saint Wenceslas. If older Czech biographical films, at least during the period of Statehood, are thereby classified in this way, they can be better accepted as a valid part of the national consciousness. This film, which is based on Emil Synek's play "Mimo proud," is an excellent historical drama describing the last period of the poet's life. Ladislav Boháč took on (his first) leading role with a rebellious energy all his own. He really was going to go against the current. While Boháč's character Mácha is brimming with defiance, Oličová's Lori has the second solo, giving a hint of a talent that has been used only minimally in Czech cinema. In contrast to these two great roles, the others only complete the contemporary panopticon of kindred or contradictory souls. Eva Gerová rather uncharacteristically plays the role of Lori's compassionate sister, Světla Svozilová slowly prepares for her journey with her last stint, and Vítězslav Vejražka makes his debut and František Kreuzmann maintains his high standard. Zet Molas managed to turn Karel Hynek Mácha into a mature, world-class film, which today forms an excellent intersection between Karel Anton's adaptation of Gypsies and Brabec's May.

Ein anständiger Thriller. Glücklicherweise ist er nicht verloren gegangen und kann regelmäßig wieder besucht werden. Sandra Bullock hat ihren Schauspielpartnern in der Vergangenheit geholfen, und in diesem Fall konnte Julian McMahon nur gewinnen.

Hallo, ich bin eine peinliche amerikanische Komödie vom Lande und freue mich sehr, dass ich in SA so oft wiederholt werde. Und es spielt wirklich keine Rolle, dass es das 2.000.000ste Remake eines Remakes ist und dass es auf der Welle der 70er Jahre reitet, die nach 2000 wieder sexy ist. Und tschüss.

Letztendlich bestätigte es nur meine Theorie, dass die westliche Begeisterung für indische Filme nicht zufällig mit Lagaan im Jahr 2001 ausgebrochen ist. Meine bescheidenen Erfahrungen mit älteren indischen Filmen waren bisher immer gleich negativ. Taal wird, wie zum Beispiel Straight from the Heart, als preisgekröntes Spektakel mit hochkarätigen Stars, fabelhafter Musik, einem großartigen Regisseur, tadelloser Choreografie usw. beworben. Aber alles, was ich sehe, sind Filme wie aus einer völlig anderen Welt, die nichts mit den aktuellen Filmen gemein haben, denen ich buchstäblich verfallen bin. Ich bin mir nicht ganz im Klaren darüber, was sich in den letzten Jahren verändert hat, aber es ist ganz klar, dass es sich zum Besseren gewendet hat. Noch Ende der 90er/Anfang der 00er Jahre ist mein Eindruck von indischen Filmen genauso peinlich wie der von den ehemaligen Ostblockländern Ende der 80er/Anfang der 90er Jahre, die sich in den neuen demokratischen Republiken erst noch zurechtfinden mussten. Die Ästhetik schwankt irgendwo zwischen dem Nachhall von Alles tanzt nach meiner Pfeife und dem frühen Enthusiasmus über MTV, der mir an sich sehr fremd ist. Auch das Product Placement von Coca-Cola scheint aus einem anderen Jahrhundert zu stammen, und selbst der Spruch über die Miss World, die Aish Rai zwar 1994 war, aber in ihrem Film Mansi nicht im Entferntesten ähnelte, wurde nicht effektiv eingesetzt. Die "nur" 179 Minuten sind gefüllt mit zwei Geschichten, die sich nicht gegenseitig ausschließen sollten, aber hier stoßen sie einfach aufeinander... Die klassischen Probleme des Konflikts einer jungen Liebe zwischen einem Mädchen aus dem Dorf, das nur bei seinen Verwandten lebt, werden in einer völlig anderen Welt in der Hauptstadt auf die Probe gestellt. Nachdem sie von ihrem Liebhaber betrogen wurde, wird sie unerwartet zum MTV-Star (!) und wie zufällig sollte es eine große Reminiszenz an den beliebten "A Star is Born"-Plot sein, aber es kommt nicht dazu. Ein Krampf wird nur von einem anderen Krampf abgelöst... und obwohl sich am Ende natürlich die "richtigen" Liebenden in den Armen liegen, ist das nicht sehr befriedigend, vor allem, wenn ihr gemeinsamer Weg zum Glück von so vielen unüberwindbaren Holzbohlen gesäumt ist. Eine davon sind die unversöhnlichen Vater und Brüder, die zweite ist Anil Kapoors unglaublich lächerliches Overacting, die dritte ist Akshay Khannas absurd unlogisches Verhalten und die vierte ist das Drehbuch, das alles noch schlimmer macht. An die junge Aish Rai wurden auch nicht sonderlich viele schauspielerische Ansprüche gestellt, so dass sie außerhalb der Yoga- und Tanzszenen nicht viel zum Beeindrucken hat. Zum Glück habe ich das Haupttrio schon in viel besseren Rollen und Filmen gesehen, so dass ich keinen Grund habe, sie zu verdammen. Ich habe nur Befürchtungen bezüglich dessen, was ich noch alles in der Schublade mit der Rubrik Indischer Film 1913-2000 finden werde.

One of the many odes to smallness... the confessions of those waiting for acting jobs in films are, as always, unusually nourishing. "You know, I really want to do something I enjoy. But I haven't done anything about it yet. And I don't understand what went wrong."

The long-awaited feature film of the yellow phenomenon from Fox certainly didn't disappoint in its time, but many jokes simply work better on the big screen, and therefore, the experience weakens during home reruns.

Der erste Film Sex and the City arbeitet vor allem mit dem Thema der Hochzeit zwischen Carrie und Big, und es wäre ziemlich unambitioniert gewesen, ihnen auf halbem Weg ein Happy End zu geben, also musste man gleich zwei Zeremonien, Erwartungen, Enttäuschungen usw. durchlaufen. Seit dem Ende der Serie sind vier Jahre vergangen, und so gab es viel Raum für Erklärungen darüber, wie sich das Leben aller Beteiligten entwickelt hat, über den Zustand der Familien und die aktuellen Beziehungen der Hauptdarsteller. Der Film war ein Leckerbissen für Fans der Serie und brauchte wirklich nicht von anderen gesehen zu werden. Es ist ein rüschiger Kitsch voller Emotionen, aber gleichzeitig ist es ein großer Kinofilm, der auch ein attraktives Äußeres bieten und auffällig sein will. Libido und Freundschaft wurden auf die Probe gestellt und schließlich an allen Fronten gestärkt. Die Rezeption war damals sehr stürmisch; heute können beide Filme als eine Art Genugtuung angesehen werden, die dazu beigetragen hat, dass das Thema weiterlebt.