POMO

Wohin hat sich denn Lili Taylor verirrt? Für die Serie ein überflüssiges Variieren der "Origins“ mit uninteressanten jungen Gesichtern und einer großen Dosis von Billigkeit und Blödheit.

Ein prima Ende, aber sonst ist es nur eine handwerklich gut gelungene Genre-Schablone, die dank der Möglichkeit entstanden ist, audiovisuelle Trends aus Gravity zu nutzen. Man wird sich nicht langweilen, die Spannung funktioniert gut und auf die Schauspieler*innen ist ein schöner Anblick. Die Handlung ist aber klischeehaft, manchmal unlogisch und mindestens bei zwei Szenen ist der Schnitt schief gelaufen. Deswegen bleibt der Film ein Werk, dass man mit der Zeit vergisst.

Ein Actionknaller für Erwachsene, welcher mit den Figuren und den Emotionen wie in einem epischen Drama arbeitet. Mit realistischen Schauplätzen, voller Stimmung, mit einer Action wie von James Cameron und mit der besten, megadüsteren Musik von Beltrami ever (nur zum Anhören ist sie aber nicht gerade geeignet). Plus ein Soundtrack-Schlager aus Tarantinos Django Unchained. Comicfilmen gebe ich 5 Sterne nur einmal in ein paar Jahren.

Der Film ermöglicht Ihnen, die Mädchen auf ihrer 9 Monate langen Fahrt über den Pazifik aus Kalifornien nach Australien (!) zu begleiten. Zwei Stunden Schlaf/Erholung, zwei Stunden Rudern, immer wieder und das Ganze neun Monate. Eine bewundernswerte Leistung, nicht nur physisch, sondern vor allem psychisch. Stürme, in denen sie um ihr Leben kämpfen müssten, erleben sie nicht. Sie werden auch beim Baden nicht von Haien angegriffen. Die mentale Belastung, die sie ertragen müssen (sie vertrauen sich der Kamera an), ist ein genügender Antrieb des Dokumentarfilms und eine aus psychologischer Sicht interessante Studie eines deprimierten Menschen in einer außergewöhnlichen Situation. Bewundernswert!

Eine Geschichte von zwei jungen Leuten, die versuchen, durch Bolivien im Krieg zur Küste zu kommen, um zum ersten Mal das Meer zu sehen. Und um sich mit dem Vater zu treffen, der vor langer Zeit, ohne ein Wort zu sagen, weggegangen ist. Schwächer und banaler als es klingt. Eine naive Wahrnehmung vom Krieg ohne Kontext. [Sitges FF]

Ein mit Liebe gemachtes Werk, welches mit sich bewegenden gemalten Bildern, sorgfältig geleiteten Stimmen der Schauspielerinnen und Schauspieler und der traditionell tiefen, schicksalhaften Musik von Mansell arbeitet. Der Rahmen von einem Krimi, ein Geheimnis, irreführende Fragen, vielfältige Figuren, welche der Hauptheld trifft, schöne poetische Gedanken von van Goghs Briefen, die er vor seinem Tod geschrieben hat. Das Herz des Films ist van Goghs Leben, sein Outsider-Dasein, in dem er an sich selbst zweifelte und sich deswegen quälte. Eine Existenz mit einer außergewöhnlichen Wahrnehmung des Lebens und der Fähigkeit, das positive Gesicht der Seele in ein Kunstwerk zu übertragen. Die dramatische Geschichte, die von dem heute gefeierten Künstler handelt, ist für die Zuschauer*innen besonders attraktiv. Und nicht nur für diejenigen, die sich unverstanden fühlen und sich nach Anerkennung und Akzeptanz sehnen. Der Song "Starry Starry Night" von der Sängerin Lianne La Havas schließt das Ganze wunderschön ab.

Es ist eher ein Quatschen über nichts als über das Leben. Die Figuren sind sympathisch, das Milieu sollte den Zuschauer*innen eigentlich gefallen. Beides wurde aber nicht ausreichend genutzt. Den blödesten Kram labert hier Lynch. Das, was er sagt, verbindet den Film nicht mit Motiven aus seinem Schaffen. Ich kann mir das in einer poetischeren, sinnvolleren Auffassung mit Atmosphäre von Jim Jarmusch vorstellen. Das ist eine super Vorstellung.

Die Dunkelheit ist wirkungsvoll, aber die Darstellung der Auseinandersetzung mit dem Trauma und den Folgen des Kriegs in Bosnien ist nicht gut gelungen. Im ersten Drittel kann man die WTF-Anknüpfung der Szenen irgendwie rechtfertigen, aber der Eindruck einer schlechten Regie bleibt. Ein überflüssiger und scheinbar beunruhigender Epilog, der im Kontext zu der Handlung keinen Sinn ergibt, bestätigt das nur. [Sitges FF]

Auch wenn sich zum Schluss die Hauptfigur nicht als eine reife verzweifelte Frau ohne ein Bewusstsein über ihre eigene Persönlichkeit und ohne die Fähigkeit, Einflüsse der Personen in ihrem Umfeld auf ihr Leben einzuschätzen, entpuppen würde, bliebe dieser Film nur ein uninteressantes konversationsreiches Werk mit banalen Gedanken und Überlegungen zum Irren in Beziehungen, was wir irgendwie alle kennen (und im Kino möchten wird es höchstens in einer originellen Packung mit einer Pointe sehen, was bei diesem Film überhaupt nicht der Fall ist).

Bestimmt kein hinreißender, aber sicher ein interessanter Einblick in die Regeln der orthodoxen jüdischen Gemeinde in Brooklyn. Im Film entscheidet ein Rabbiner darüber, ob ein kleiner Junge bei seinem Vater bleiben darf. Der Vater ist der Hauptheld des Films, der vor mehr als einem Jahr zum Witwer wurde und ein ungeschickter Pechvogel ist…