Filmmaniak

Ein ehrlicher Festival-Basar, der dunkles skandinavisches Kriminalliteratur mit bestialischer Romantik und Fantasy-Mythologie kombiniert, die trotz einer Reihe von WTF-Momenten eindeutig in unserer Realität verwurzelt ist und auf vielschichtige Motive reagiert, die das aktuelle Geschehen in der Welt reflektieren, insbesondere in Bezug auf Fragen der Geschlechts- und sexuellen Identität sowie des Umgangs mit Minderheiten in der Gesellschaft. Der genreübergreifende Mix würde an einigen Stellen von einem flotteren Tempo profitieren, aber Originalität, Mut und Andersartigkeit werden definitiv geschätzt. Außerdem überzeugen die großartigen Masken und schauspielerischen Leistungen der beiden Hauptdarsteller.

Ein wärmendes, süß-schmerzliches menschliches Drama mit großartiger israelischer Musik. Die unaufgeregte, fast konfliktfreie und langsam fließende Handlung belebt ungewöhnliche lokale Motive wie die Frage nach der orthodoxen Religion und das Thema der gesellschaftlichen Verhältnisse in Israel. Es hilft auch sehr, dass es wirklich sehr gut gespielt und inszeniert ist.

Das Anschauen von Gaspar Noés Filmen ist wie das Entdecken neuer Formen der Kommunikation. Die Eröffnungstanzszene ist eine hypnotische Perfektion und reine Ekstase, alles andere dreht sich vor allem darum, wie weit Sie bereit sind zu gehen und wie viel Zuschauervermögen Sie haben. Eine grandiose Kamera-Show und epileptische Choreografie begleitet von Techno auf einem Trip, oder anders gesagt: Noé weiß, wie man Sangria perfekt zubereitet. Er hat seine häufigsten Markenzeichen gesammelt, sie auf eine Tanzparty verteilt und gezielt eine halluzinogene Apokalypse ohne Handlung, aber mit maximaler Wirkung erschaffen. Eine wilde und raue experimentelle Fahrt, unglaublich progressiv und zugleich narzisstisch in sich selbst versunken, aber was kann man auch anderes von Noé erwarten.

Der komödiantische Genie Williams hätte kein besseres filmisches Porträt verdienen können, überraschend umfassend, zusammenhängend und widmet sich sowohl seinen beruflichen als auch privaten Aktivitäten entlang seines ganzen Lebens. Hervorragende Schnittarbeit, offensichtlich mit Liebe und Respekt gemacht, begleitet von gut ausgewählten Kollegen, Freunden und Familienmitgliedern von Williams. An einigen Stellen steht der Film vielleicht zu lange still und verschwendet unnötig Zeit mit dem Zeigen von immer weiteren Fotos von Robin's sympathischem Gesicht, aber andererseits werden Aufnahmen von seinen komödiantischen Auftritten und Filmen praktisch nicht langweilig (und manche sind wirklich einzigartig). Am Ende konnte die Regisseurin natürlich nicht verhindern, dass ein wenig Traurigkeit aufkommt, aber sie hat den Abschluss sehr sensibel und ohne Druck gestaltet. Selten habe ich bei einer Dokumentation so oft laut gelacht. Ein ewiger Verlust für einen großartigen Schauspieler.

Eine angenehm lebhafte Kurzgeschichtenkomödie, deren einzelne frei miteinander verbundene Geschichten solide auf gut aufgebauten Situationen basieren und sogar konsistent ansteigen, aber nicht immer zu einem zufriedenstellenden Ende geführt werden. Im Ergebnis eine unterhaltsame Mischung aus amüsanten Ereignissen, gesättigt von Stress und allmählich ansteigendem Druck.

Adam Sedlák rollt die tschechische Kinematografie mit einem präzise gedrehten Film auf europäischem Niveau auf. Das perfekt abgestufte Drama/Thriller/Horror besticht durch eine klare künstlerische Vision sowie ein originelles und durchdachtes Konzept und überzeugt auch mit einer hervorragenden musikalischen Komponente, die den Film zu einer noch dynamischeren Fahrt macht als die festgehaltene Regie, starke schauspielerische Leistungen und ein langsames Erzähltempo, das quälend intensiv ist wie eine ganztägige Fahrt mit dem Fahrrad nach einer Nacht im Sauerstoffzelt. Schade, dass es nicht weitergegangen ist, und noch härter.

Jafar Panahi, der regisseur des Films Taxi Teheran, der zum Hausarrest gezwungen wurde, hat erneut einen cleveren und äußerst beeindruckenden Film gedreht, der die Zustände im heutigen Iran auf feinfühlige und dennoch kritische Weise reflektiert, und das nur aus seinem Auto heraus und mit minimalen Mitteln. Dieses Mal begibt er sich in dem Film selbst und begleitet von der beliebten Schauspielerin Behnaz Jafari auf eine Reise durch Dörfer, um die Wahrheit über ein angeblich selbstmordgefährdetes junges Mädchen herauszufinden. Es ist großartig geschrieben und gespielt und fesselnd, obwohl das Ende leicht vorhersehbar ist. In diesem Fall ist jedoch wichtiger, dass es um die Reise zum Endpunkt geht. Herzlichen Glückwunsch und alles Gute!

Eine auf zwei Jahrzehnten intensiv erzählte Familiensaga über den Aufstieg und Untergang der ersten Drogenclans in Mittelamerika und den damit verbundenen ersten Gangkriegen. Großartige Schauspieler und ihre Charaktere mit präzise ausgearbeiteten Persönlichkeiten werden ergänzt durch eine Vielzahl fesselnder und einzigartiger Stammestraditionen und Rituale. Ein Film darüber, dass familiäre Ehre einen größeren Wert hat als Reichtum, der letztendlich nur blendet und Tod hervorbringt. Jedes der fünf Kapitel zieht sich an einigen Stellen etwas hin, aber der insgesamt starke Schub ist eindeutig in fast jeder Szene zu spüren.

Panos Cosmatos hat endlich ein geeignetes Thema für seine eigenwilligen und visuell extravagant LSD-Experimente gefunden - einen Albtraum eines Holzfällers auf schlechten Drogen mit brutal blutigen Orgien, Motorsägen und Höllenmotorradfahrern. Die erste einleitende Hälfte und ihr außergewöhnlich entspanntes Tempo werden nur durch halluzinogene Passagen und dämonisch psychedelische Musik von Jóhann Jóhannsson gerettet, aber dann beginnt ein derart sektiererischer Trash-Metal-Angriff, dass es schwer ist, ihm nicht zu erliegen, auch wenn Widerstandsfähigkeit gegenüber extremer Gewalt eine Voraussetzung ist. Nicolas Cages wahnsinnige Leistung fällt in die Kategorie des schuldigen Vergnügens auf einem Trip. Mandy ist ein grausamer und böser Film, aber genauso markant und eigenwillig.

Obwohl die Kamera praktisch nicht vom Hauptcharakter abweicht und nie seinen Arbeitsplatz in der Polizeizentrale verlässt, ist dieser Thriller äußerst spannend und kann sogar mit unerwarteten Wendungen überraschen - und das, obwohl im Film praktisch nur telefoniert wird. Der Zuschauer enthüllt jedoch nach und nach nicht nur den kriminellen Fall eines entführten Anrufs in einer Krisensituation, sondern auch das Umfeld und den Charakter des Hauptcharakters, einschließlich seiner persönlichen Probleme, sowie die psychisch anspruchsvolle Routine der Notrufbetreiber im Allgemeinen. Viel Musik mit minimalen Mitteln, maximale Intimität, aber auch maximale Wirkung.