Stanislaus

The Word might have been lost in the plethora of period dramas if it weren't for the distinctive performance of Gabriela Mikulková, unknown to me, and the unconventional visual concept. The Word is essentially a very intimate film, with dialogues taking place indoors – the scenes in the notary's office were great. I also liked the incorporation of photographs, which seemed to reproduce the scenes in question from a different perspective. Apart from the serious side, the film is also very humorous, thanks to Mikulkova's quirky acting.

River ist ein kunstvoll gedrehter Dokumentarfilm voller schöner Landschaften, bereichert durch einen bezaubernden Soundtrack und begleitet von der hypnotisierenden Stimme von Willem Dafoe. In Anbetracht des derzeitigen Zustands unserer Umwelt darf auch die ökologische Ebene nicht fehlen, mit einem imaginären erhobenen Zeigefinger. Es ist bewundernswert, dass dieses Projekt während der Covid-Maßnahmen unter Mitwirkung von Menschen aus verschiedenen Teilen der Welt entstanden ist.

The Kunstcamera takes us out of everyday reality for fifty minutes and leads us into the terrifying, but at the same time magical world of Jan Švankmajer's fantasy, accompanied by the enchanting music of Vivaldi. The collection at Horní Staňkov Chateau is truly rich and is a legacy of the genius of (not only) the Czech leading artist in the field of surrealism. Audiovisual poetry - fanciful, macabre, fascinating!

Madame Tallien hat als Liebesintrige vor dem Hintergrund (aber vielleicht auch im Vordergrund) der berüchtigten Großen Französischen Revolution die Chance, auch den heutigen Zuschauer zu fesseln, vor allem dank seiner spektakulären Massenszenen und der recht glaubwürdigen Darstellung der historischen Ereignisse. In der Geschichte selbst trifft Schmonzette auf Geschichte, und das Ergebnis ist nicht völlig schlimm. Ich war ziemlich überrascht von der zurückhaltenden Darstellung von Lydia Borelli und den recht sachlichen Zwischentiteln, die in Stummfilmen oft eine Quelle des Humors sind (neben der affektiven schauspielerischen Leistung der Hauptfiguren).

Julie - Eine Frau gibt nicht auf ist ein wahrhaft erschütterndes Sozialdrama, dessen Stärke im beklemmenden Alltag einer geschiedenen Mutter zweier Kinder liegt, die paradoxerweise kaum Luft holen kann, um ihr wenig beneidenswertes hektisches Leben zu bewältigen und zu überleben. Beim Zuschauen war man froh über sein eigenes "problemfreies" Leben. Streiks, Arbeit früh bis spät, Alleinerziehen, fast kein Privatleben usw. usf. Das war schon ziemlich happig! Aber wie man so schön sagt: "Am Ende eines jeden dunklen Tunnels gibt es Licht".

Eliza Petkova hat offensichtlich eine starke Verbindung zu dem Dorf Pirin, wenn sie ihm dieses Drama und später auch einen Dokumentarfilm gewidmet hat. Das Grundgerüst des Films ist nicht außergewöhnlich - er problematisiert die Jugend und den Verlust eines geliebten Menschen - der spezifische Ort und die damit verbundenen Bräuche sind das besondere Element. Die kurze Episode mit dem deutschen Touristen hatte ihren Reiz, ansonsten fand ich den Film trotz des allgegenwärtigen Lokalkolorits in seinem Genre durchschnittlich.

Es ist ein bisschen peinlich, aber ich habe einen unserer teuersten und spektakulärsten postrevolutionären Filme erst mehr als zwei Jahrzehnte nach seiner Entstehung zu sehen bekommen. Dark Blue World ist zweifellos ein ehrgeiziges Projekt mit einer internationalen Besetzung, das einen Vergleich mit ausländischen Filmen seiner Zeit nicht scheuen muss. Neben der soliden technischen Verarbeitung beeindruckt Svěráks Film durch seine Geschichte von aufrichtiger Freundschaft und (un)erwiderter Liebe, von Heldentum und Verrat. Dies geht Hand in Hand mit erstaunlichen Leistungen aller Beteiligten. Mir gefiel die Verflechtung zweier Zeitebenen, die den Film komplexer und gleichzeitig weniger eintönig machte. Lediglich das Ende wirkte vielleicht etwas überstürzt. Ein tschechisches Pearl Harbor mit einem viel kleineren Budget, aber einer deutlich besseren Geschichte.

Royal Tiger ist ein großes Melodram, das von der unverwechselbaren Schauspielkunst von Pina Menichelli, einer wirklichen Diva, dominiert wird. Oberflächlich betrachtet ist die Geschichte recht simpel und, ganz im Sinne der Epoche und des Genres, voll von fast theatralischen Darbietungen. Auf den zweiten Blick beeindruckt er jedoch mit gut konstruierten Rückblenden und einer atemberaubenden technischen Umsetzung, vor allem am Ende. Royal Tiger ist auch angenehm humorvoll, und zwar dank der affektierten schauspielerischen Leistungen und dem eigenartigen Inhalt der Zwischentitel.

Große Freiheit ist ein weiteres Beispiel dafür, dass im deutschsprachigen Raum starke LGBT-Filme entstehen (siehe Freier Fall, Sascha, Sommersturm oder Der Kreis). Meises Film lebt vor allem von einem starken Thema und der Leistung von Franz Rogowski. Abgesehen von der Tatsache, dass die 23 Jahre Hans und Viktor nicht ganz anzusehen waren, bietet Große Freiheit eine recht glaubwürdige und authentische Geschichte über das nicht leichte Schicksal (nicht nur) schwuler Männer im Gefängnis im Nachkriegsdeutschland. Der Film spielt auch geschickt mit dem Wort "Freiheit", das im Zusammenhang mit dem Gefängnis nicht immer nur "Raum außerhalb der Gitterstäbe" bedeuten muss. Gitter können trennen, aber sie können auch verbinden!

Eliza Petkova's ethnographic documentary gives sad testimony to the disappearance of people in the Bulgarian countryside, using the village of Pirin as a case study, while also giving the film a certain magical touch thanks to the legend of a dragon. We follow the fate of a select few inhabitants who are mostly stuck in Pirin, and the only way out is basically "feet first". Despite the weighty subject and a few potentially powerful moments, I was ultimately impressed by the documentary's mediocrity.